（文/ 超级赛亚人）本人也是为了给新射雕打分才注册的，但本人既不是“吹”，也不是“粉”，仔细看了看，虽然豆瓣的打分还是比较公正的，但是有力量的剧评不是很多，本人试着谈一谈，水平有限，还请见谅。客观上讲，不能拿30年前的83版否定17版，但也不能拿30年后的17版否定83版，本人认为，17版各方面的可以和83版一比，大体上二者水平相当，双峰并峙，都可以成为各个时代的经典。

　　众所周知，拍《射雕》是非常困难的一件事，自83版以来，不说17版已先后拍了4版，这四版可谓是屡败屡拍，屡拍屡败，无论从影响力还是可看性都远比不上83版。为什么拍射雕难呢，本人认为一方面《射雕》本身叙事宏大，人物众多，本身就不好拍;另一方面是83版的影响太大了，无论导演、演员、观众都不由自主受其影响，以其为标杆、标准，反复比较。这就使拍摄《射雕》先天就比拍摄其他影视剧困难得多，也是件出力不讨好的事， 这是一个客观事实，由于屡次失败甚至出现了一篇学术论文名字叫做《论射雕的不可重拍性》。当然这个问题不光在《射雕》存在，《还珠格格》也存在，是世界性难题。例如美国1936年拍摄的《乱世佳人》，凭借费雯•丽所扮演的郝思嘉、克拉克•盖博扮演的白瑞德两个经典角色，到现在八十一年了，好莱坞依然不敢重拍。
 

　　既然说83版好，那我就探究一下，83版好在那里。首先83版在当时是非常优秀的，是绝对的大制作。我知道现在很多人都会嘲笑83版现在看起来背景粗陋不堪，特效可笑，但要知道那是在30年前啊，我们不能拿三十年后的标准去指责前人。当时香港可是东方好莱坞，其影视产业极度发达，远非落寞的今日可比。拍《射雕》可以说是集全香港之力完成的，无论是60集的长度，还是“降龙十八掌”等特效，包括黄蓉全民选角都是前无古人的。
 

　　其次也就是最关键的是演员和剧本。我们知道，影视剧最基础的是剧本，但剧本还是靠演员表现的。有好剧本，演员表现不出来当然不行，但光有好演员没有好剧本也不行，这二者相辅相成，缺一不可，但剧本是基础，有了剧本才有人物，有了人物才可以选演员。可以说一般影视剧做到一方面就不错了，就挺好看了，特别是我们现在周边充斥的那些烂剧连一方面都做不到。
 

　　在这个问题上， 83版剧本改编的也好，演员也选对了。很明显83版并不是完全按照《射雕》原著拍摄的，而是做了很多改编，做改编的原因是有些场景当时确实拍不出来，这是客观原因。还有就是适应拍娱乐电视剧的需要，将“黄蓉凡人化”和“杨康主角化”。
 

　　众所周知，《射雕》这样的武侠小说之所以能风靡，根本的原因在于它本质上是“成人的童话”。成人的童话有下列特征：要有英雄从平凡到卓越，角色色彩鲜明但不复杂，积极乐观的氛围，团圆式的大结局，这是世界范围内普遍性的，符合上述特征的故事都会广受欢迎，比如日本的《七龙珠》，美国的《疯狂动物城》。
 

　　但中国“成人的童话”却自有中国特色，所谓中国特色的童话是一个出身平凡的男孩，大智若愚，认识了一个美貌有能力的仙女，在其帮助下，爱情事业双丰收。这种模式最典型的就是董永和七仙女，许仙白娘子，可以说所有中国人是从小耳濡目染、潜移默化的，构成了了中国人特别是年轻人的精神核心，也是符合中国人内心深处最根本的需求的。
 

　　金庸的《射雕》就是上述模式的武侠化，具体到了郭靖黄蓉两个人身上，应该说只要符合原著，这个剧本就足够优秀了，那为什么83版剧组还是要做较大的改编呢?这就是83剧组聪明和老到的地方，他们看出了原著中黄蓉角色塑造的问题：虽然她很完美，但却和普通人有距离感，这样拍出的角色是远不能深入人心的。众所周知金庸自己也承认，其黄蓉的原型是夏梦，而夏梦的气质是比较高冷的，是知识分子的所爱，是小众的，芸芸众生、普通百姓是不会亲近这样的人的，比如林黛玉。
 

　　虽然黄蓉比起白娘子、七仙女，更主动、更外向、更凡人化，比如当乞丐这一段(七仙女是仙，白娘子是妖变成的仙，黄蓉是近似公主，越来越像凡人)，但依然那么高冷。如果83剧组拍出这么一个黄蓉，这个角色是不能和香港中下层社会产生足够的共鸣的，那么收视率也不能达到最高的，套用现在的话就是：结果虽然很优秀但绝不卓越!