（文/ Amy）《绣春刀》系列的本质是文艺片，用历史和武侠的外壳来借古讽今、批判现实，抒发导演的人文情怀，这种精神内核在当今国内的影视圈几乎已经绝迹了。《绣春刀》的动人之处在于让观众看到：林林总总的创作者们都在拥抱资本而舍弃追求的时候，还有人在坚持自己的理念，输出自己的价值观，承担着文艺工作者的使命。但这种坚持并不足以让该系列延续下去，因此《绣春刀2》希望通过硬件升级以及软件改造来达到商业成功。事实证明，它失败了。

　　《绣春刀2》在硬件上的提升大大增加了全片的观赏性，这是毋庸置疑的。但在软件的改造上，却因为想讨好某些观众(楼主实在不知道杨幂代表的爱情线能对哪些人的口味)，而伤害了整个故事的根基。
 

　　《绣春刀》系列讲的是小人物生活在夹缝中，被历史裹挟，无论如何挣扎都逃不出命运的桎梏。这种暗黑沉重的题材，本身就小众。大众向的历史武侠故事更偏向于徐克的那种正邪对立、快意恩仇、侠骨柔肠。观众更愿意在虚幻的世界里精神胜利，而不愿意在看电影的时候还要直面人生的惨淡。因此，《绣春刀》要商业化需要的是对作品主题的调整，给观众一个情绪宣泄的出口。《绣春刀2》明显找错了方向。
 

　　陆文昭是一个积极地想要改变命运的人，他说要换种活法，那后来无论是他加入了魏忠贤一伙，还是加入了“乱党”一伙，亦或是加入了信王一伙，在故事上都有非常多的想象空间。而沈炼作为一个随波逐流的人，如果不受刺激，基本就是按部就班，老实度日，这和陆文昭形成了鲜明的对比。因此，《绣春刀2》应该围绕沈陆两个男主角展开，一个向左，一个向右，一个飞蛾，一个鸵鸟，最后殊途同归，个体的挣扎终究抵不过命运的残酷。这才是这个故事正确的打开方式，至少楼主在看到开篇的时候是这么认为的。结果，不知道为什么，故事发展起来之后北斋成了主角，裴纶成了重要配角，陆文昭反而退居幕后了。然后，这个故事就变成了沈炼不知所以地为了女主角亡命天涯，捎带着一个好基友。演了半天，演员们也都算尽力了，楼主愣是没看明白他们到底想表达什么。终于，在最后的厮杀中，沈炼来了句：我在干什么?陆文昭来了句：换种活法怎么还是这样?(原谅我忘了原词是什么)，算是拉回主题。可是到这时候，观众已经不知道这片子到底是个啥意思了，只看到莫名其妙的爱情线。
 

　　北斋这条“爱情线”，以及女主角的选择，应该是导演商业化的探索，亦或是对资本的妥协，在楼主看来是全片的败笔。《绣春刀1》的女主角是必不可少的，她推动了剧情，丰富了男主的性格，增加了故事的悲剧色彩，虽然演得不怎么样，但功能很明确。《绣春刀2》中的这个女主角则是个鸡肋。怎么说?《绣春刀1》中如果把女主角换成一个男人，或者换个身份，是绝对不行的。但把北斋换成个男人，或换个身份，对整个剧情没有任何影响，因为她的人物关系和对剧情推动的必然性也很牵强。
 

　　北斋可以是女人，也可以是杨幂，也可以和沈炼发展爱情线，但需要剧本在这个人物的必要性、合理性和逻辑性上做更精深的改造，这恐怕是一件很困难的事，因为导演显然并不想成为晋江大V。因此，我们看到的《绣春刀2》就是现在这个样子。看完全片，楼主不禁感慨：也许是传统的文艺工作者因为搞不懂数据时代，而被迫接受了资本的强奸，最终却和理想越走越远。而事实上，无论在哪个时代，文艺作品都要遵循自身的规律。《绣春刀2》再一次证明，电影要取得商业成功，还是要老老实实地做好自己的本分，走捷径是没用的。而让观众难过的，恐怕是因为《绣春刀2》的票房失利，很有可能会导致该类型的片子以后无人问津。这才是最大的伤害。
 

　　再联想到出炉不久的《鬼吹灯：黄皮子坟》，在电视剧和电影上都非常有建树的管虎导演，拍网剧居然是这么个成色，关键是前面还有一部好评如潮的《精绝古城》。作为观众，真的是很无奈啊。