（文/139）4星不能再多了，不然对不起《第一战》和《逆转未来》。跟10+年好友去看的，看完后我说：“真的好啰嗦啊!反派太多话了!”她说：“啰嗦不是问题，重点是谁在啰嗦!如果是那三人组啰嗦(野兽被直接无视)，全程打两个小时嘴炮我都没意见!”我马上就跪了，真是一针见血：颜值就是战斗力!天启不是被导演或编剧搞死，任你有超低音炮莎翁剧台词功底也好，拆房子拆的惊天动地也好，都要被X战警的颜值秒杀!

　　看完第一遍，就对各个角色心心念念，觉得非常吸引人。就算剧情BUG，反派弱鸡，也耐不住要去二刷，只为了再品味点点滴滴的人物细节。这个是在看《美队3》和《BVS》感觉不到的。纵然主线情节再弱再不通，只要一见到新老角色就激动万分像多年不见的好友，恨不得拉住不让走，二刷完还要找回之前的正传前传再来一遍(上次看《逆转未来》也是这样，老版1、2看了没有8遍也有5、6遍了)，怎么不生厌?从小各种版本的芭蕾舞《天鹅湖》看了不下20遍，现在还有兴趣看吗?当然!就是这个道理。就算被剧透，背得出各种台词，闭着眼睛能指出演员下一步跳到哪个位置、腿抬得够不够高，还是会一遍一遍的回味。这就是大制作与演技派融合的魅力!相比之下，《BVS》看完除了美美的神女和伴随着重低音的慢镜头，两个大胸男银都面目模糊;《美队3》只记得正宫小三撕X不亦乐乎，机场雪山各种爆，群殴单干各种爽，每个人的面孔却都只有一种表情。
 

　　评论说导演不会塑造人物，不是这行本人不懂，但是X-men是给我留下印象最深的却是人物，靠剧情和演员演技支撑起来的活生生的人，这方面远远超过DC和MV本家。超英电影看到现在，能反复看的除了诺神的《蝙蝙》三部曲，就是叉人了。各家超英都看了不少，MV基本部部都看了，DC新千年后的也基本都看了，小虫子新旧五部没落下，F4旧版也收了(不要跟我提新版，那种垃圾竟然还要有2??!!)。试着找找看叉人的人物——演员强在哪儿?
 

　　MV找演员，在乎的是演员本身的外形、气质与超英角色的契合度，定妆照发布时通常都引起一阵赞叹：跟漫画里太像了，就是大家脑海里的印象。叉人找演员，却反其道而行之，不看重演员是否符合角色，而关注演员本人的灵气，所以定妆照出来的时候一片杀伐之声，等到影片正式上映了，演员在银幕上活动起来，大家才觉得还不错可以接受。犹记得《逆转未来》上映前，快银造型被批的体无完肤，老、皱纹、灰白头、土掉渣70年代服道，但是一跑起来就成了全剧的最大惊喜!这次也一样，暴风女的莫西干头，天使的刺青，琴的婴儿肥脸和大骨架，大表姐的舞女装，各种冷嘲热讽。但看完电影，觉得还都不错，甚至于天启的杀马特天团，不够新潮，但天上飞地上跑也不算难看。
 

　　所以这是最佩服导演的地方，叉人是静态大于动态的超英电影，但是演员却大都找的是动态大于静态的演技派和未来演技派。评论说导演给了很大的空间给演员自由发挥、自由揣摩角色，所呈现出来的效果却是群演演技风格的高度统一!
 

　　《BVS》典型场景压倒角色，三人大战毁灭日，除了神女，其他角色都被埋在了场景里，甚至出现了蝙蝙不知道要干什么在旁边干瞪眼的尴尬。《美队3》人物够突出，但每个人物似乎都与其他人无关，在各演各的(先看的《美队3》，这个感觉还不是很强烈，但是在看完叉人后，对比之下就非常明显)。也许这是双刃剑，在选择契合度高的演员时，也给了演员偷懒的机会，不用太花脑筋，演好自己就行了，呈现出来五花八门的表演风格。说真的，MV里演技担当的不是边缘人物就是反派(星爵、蚂蚁、泽莫、洛基)，正派演员不管之前演技高低，只要一对戏，都被拉到白富美美队的偶像剧水平，所以就出现花生一开口跳戏到《神夏》，钢人一开口跳戏到《钢铁侠》、《大侦探福尔摩斯》，光配音就拿了个影后的黑寡妇完全成了能打的花瓶，两只小虫子除了嘴炮也没什么让人记得住的地方了，人物之间的交流除了对台词就是打架，背景完全是背景，甚至其他人都成了“三角恋”的背景。